Uma comédia de estrada sobre a agonia de adulta
Os filmes americanos transbordam com casos de desenvolvimento preso. (Há algo muito americano nisso.) No entanto, não é todos os dias que você vê uma comédia independente envolvente sobre “adultos”-ou seja, personagens de uma certa idade que ainda estão selados dentro da bolha juvenil, a ponto de considerar atividades de adulto convencionais, como manter um emprego ou cuidar de outra pessoa como os elogios de gravação de times.
O inteligente e fluky “Sacramento” é esse tipo de filme. Ele foi chamado de comédia de estrada e, tecnicamente, é, se você conta como uma comédia de estrada, um filme no qual os dois personagens principais são velhos amigos que podem mais gostar mais um do outro, que escalam um Chrysler Imperial vintage – o carro que eles compartilharam em sua juventude – e dirigem de Los Angeles a Sacramento, uma viagem que leva todas as horas (e ocupa cerca de 25 minutos) e dirigia de Los Angeles para Los Angeles, uma viagem que leva de seis horas (e ocupa cerca de 25 minutos).
Por que eles vão lá? In what feels like it could be a mumblecore gloss on “A Real Pain” (though maybe, given the shift in generational temperament, we should revive and rechristen that now-ancient genre by calling it chattercore), Glenn (Michael Cera), who resides in LA, is the nerdish conservative settled-down one, and Rickey (Michael Angarano), his oldest and closest buddy, who shows up out of nowhere, is the Cara imprudente, que transformou sua recusa em crescer em um estado de ser cada vez mais cansado e até louco.
Para iniciantes, ele é um mentiroso patológico. Rickey convence Glenn a fazer a viagem explicando que seu pai morreu há um mês e que ele quer ir a Sacramento para espalhar as cinzas de seu pai no oceano. Existem apenas alguns problemas com essa história. Sacramento não está perto do oceano. E quando eles param em uma loja de conveniência, Rickey esvazia rapidamente um recipiente de bolas de tênis e o enche de sujeira – as “cinzas” de seu pai.
Portanto, toda a viagem é baseada em uma falsa pretensão. Mas Glenn, o vertical, também não está limpo. Ele nem disse a Rickey que sua esposa, Rosie, interpretada por uma Kristen Stewart sem sentido, está grávida de oito meses. (Rickey, avistando as laterais de um berço no quintal, descobriu -o.) E enquanto Rosie não conseguia ser mais fresca, Glenn está enlouquecendo. Claro, é isso que os futuros pais devem fazer (e talvez sempre tenham feito), mas em “Sacramento”, o ponto é que a perspectiva de se tornar um pai soa, para Glenn, como os Jogos Olímpicos de Administração. Ele é um bom marido milenar, pontilhando e atencioso, mas para onde tudo isso está indo real para ele. E está dando a ele um colapso nervoso reprimido.
Então, o que ele temia se torna realidade: ele perde o trabalho (parece que ele trabalha para uma empresa de tecnologia, que está tendo grandes demissões). Bem -vindo ao Adulting 2.0.
Além de dar uma performance espetacular e convincente como Rickey, o equivalente do filme da Kieran Culkin-falcion-charmer-With-With-tendências em “A verdadeira dor”, Michael Angarano dirigiu e co-escreveu “Sarento”. E ele prova ser um cineasta confiante e vivaz, embora de uma maneira engajamente desalinhada e quase aleatória. Ele não inventa episódios de filmes de estrada fatalmente fofos (graças a Deus). Ele quer nos mostrar quem são esses dois caras-sua mistura de intimidade mais antiga do mundo, ceticismo fermentando na era e pura irresponsabilidade. Quando chegam a Sacramento, eles param em um bar e se conectam com algumas mulheres (AJ Mendez e Iman Karram) que possuem e operam uma academia de combate, e temos um gostinho do modo como esses dois costumavam fazer, provavelmente competindo pelas mesmas mulheres, todas para alimentar sua camaradagem competitiva.
Mas isso é tudo apenas mano nostalgia. Por que eles estão aqui agora? Porque Rickey, ao que parece, tem um bebê próprio e não começou a ser pai. Ele resgatou a mãe do garoto, Tallie (Maya Erskine), e não tem certeza de que ela o quer. (Que ele tem direitos não ocorre a ele.) Este é o apocalipse adulto. E para superar isso, o que Rickey e Glenn precisam fazer é arranhar -se para baixo um do outro.
Angarano tem o papel de peça, mas é Cera quem se prova, mais do que nunca, para ser um ator importante. No começo, quando você o vê em sua barba irregular, você acha que ele está apenas tocando uma versão mais antiga do Michael Cera de Old. Mas ele tem uma presença menos irônica e mais enraizada agora, e está fazendo algo mais ousado. Ele cria um personagem ondulado de dor e pulverizando a felicidade. Michael Cera está batendo na TV e no mundo indie há anos, mas se Hollywood ainda quiser fazer filmes reais, pode haver um lugar importante para ele.
