Seção de ácido, Cannes Parallel, anuncia a seleção

A Acid, uma seção paralela do Festival de Cannes, anunciou sua seleção de 2025 composta por nove longas -metragens.

That includes “L’aventura” by Sophie Letourneur, Aurélien Vernhes-Lermusiaux’s “The Black Snake,” “Drifting Laurent” directed by Anton Balekdjian, Léo Couture and Mattéo Eustachon, Lucio Castro’s “Drunken Noodles,” Pedro Cabeleira’s “Entroncamento” and “A Light That Never Goes Out” by debuting director Lauri-Matti Parppei.

Três documentários também foram escolhidos, começando com a “noite obscura de Sylvain George – não é uma criança?” e seguido por “Put Your Soul em sua mão e caminhada” de Sepideh Farsi e “La Vie Après Siham”, de Namir Abdel Messeeh.

“Tenho certeza de que, depois de assistir a esses filmes, você não dirá: ‘Eu já vi isso’. Em vez disso, você dirá: ‘O que aconteceu?’ Antes de conhecê -lo, conversei com alguém e eles continuaram me perguntando: ‘Qual é o tema principal?’ Contando histórias de uma maneira diferente – esse é o nosso único tema ”, sublinhou Pauline Ginot, delegado geral de Acid.

“Eu acho que é bastante precioso para os cineastas ter um lugar como esse em Cannes. Isso é importante para nós, ser o trampolim para o filme independente. Esses filmes são assistidos por outros cineastas. É apenas diferente”.

O ácido é uma associação de diretores de cinema. O Comitê de Programação deste ano consistia em 14 cineastas: Romain André, Camila Beltran, Sonia Ben Slama, Bernard Cerf, Lana Cheramy, Mona Convert, Jan Gassman, Pascale Hannoyer, Julien Meunier, Nicolas Peduzzi, Benoit Sabatier, Idirghine, Clara Menier, Nicolas Peduzzi, Benoit Sabatier, Idirghine, Clara Meinder, Peduzzi, Benoit Sabatier, Idir.

“Eles estão realmente envolvidos em assistir a filmes de seus colegas. Este programa é totalmente influenciado pelo desejo dos cineastas de contar histórias de uma maneira diferente, de evitar serem confinados ao que já conhecemos e já vimos”, acrescentou Ginot.

“Esses diretores (selecionados) nunca tentam ‘fazer um ponto’. Em vez disso, há uma forte crença nas ferramentas oferecidas pelo cinema, mas também muito humor e brincadeira.

O ácido está ansioso para descobrir novas vozes, como Lauri-Matti Parppei, do primeiro técnico da Finlândia.
“É um filme de bem-estar sobre depressão. É tão alegre permitir que as pessoas descubram novos cineastas. Temos muita sorte de poder fazer isso. Não há nada mais divertido do que dizer ao mundo: ‘Ei, aqui está um novato que fez um ótimo filme’.”

Também há espaço para cineastas mais conhecidos, como Sepideh Farsi, “The Siren”, agora entregando uma coprodução com a Palestina com “Coloque sua alma na sua mão e caminhe”.
“Sempre há essa pergunta: como exibimos um filme sobre guerra em Cannes, com todas essas partes acontecendo e pessoas bebendo champanhe? Há dois anos, enfrentamos o mesmo dilema com ‘na retaguarda’ sobre a Ucrânia. Como você traz guerra a Cannes?” Maravilha de Ginot.

“Além disso, este filme não é apenas sobre a Palestina. Trata -se de uma reunião entre duas mulheres do mundo árabe: uma é iraniana, a outra é palestina. É sobre nossa própria incapacidade e sobre o que você pode – ou não pode – dizer a alguém no meio da guerra. O protagonista principal ainda está em Gaza.”

Sophie Letourneur deve voltar com seu quinto filme, estrelado por Philippe Katerine, da Paris Olympics, cuja performance como um “homem azul” na cerimônia de abertura causou uma enorme controvérsia.

“É um filme sobre o caos. Não é uma coincidência que Philippe esteja nele. Ele já criou um tipo diferente de caos”, sorriu Ginot.

“Em vez de apenas contar uma história, e isso é verdade para todos esses filmes, ela está tentando inventar um novo formulário para contar momentos cotidianos. É isso que estamos procurando. Estamos procurando filmes que não sejam apenas roteiros em movimento.”

“Drifting Laurent” também promete reviravoltas surpreendentes, apesar de lidar com “temas muito contemporâneos”, pois seu protagonista procura o significado da vida em uma estação de esqui deserta.

“É impossível saber para onde está nos levando”, disse Ginot, também descrevendo “macarrão bêbado”, de Lucio Castro como um “conto de fadas para adultos” e um “passeio coreográfico entre o ‘a príncipe’ de Pierre Creton e o ‘Mágico de Oz’. Com um toque do fantástico”.

Dito isto, os documentários também merecem suas dívidas, argumentou Ginot. “Na França, é muito difícil mostrá -los nos cinemas. Eu realmente quero exibir documentários e recursos animados, não apenas ficção. Trata -se de tentar fazer algo que nunca foi feito antes. Além disso, adoramos filmes. Este é o melhor trabalho do mundo. Temos sorte de fazer isso.”

“L’Aventura”
Ficção (França)
O quinto longa -metragem de Sophie Letourneur, com Philippe Katerine, Bérénice Vernet, Esteban Melero e Letourneur, é produzido pela Tourne Films & Atelier de Production. São férias de verão na Sardenha, Itália, e uma viagem de família (estrada) começa. Claudine, em breve, 11 anos, conta a história de suas aventuras à medida que avançam. Ou seja, quando Raoul, seu irmão mais novo, não a incomoda.

“A cobra negra”
Ficção (França, Colômbia, Brasil)
Após anos de ausência, Ciro está de volta ao deserto da Tatacoa Colombiana, ao lado da mãe moribunda. Enquanto ele enfrenta aqueles que ele abandonou e um legado milenar, os últimos guardiões do deserto espreitam uma terra tão sublime quanto frágil. O filme de Aurélien Vernhes-Lermusiaux apresenta Alexis Tafur, Miguel Angel Viera, Angela Rodríguez, Laura Valentina Quintero e Virgelina Gil. Os filmes de Dublin da França produzem-com a queima de Diana Bustamante na Colômbia e a co-produção de cinema Vulcana do Brasil.

“Drifting Laurent”
Ficção (França)
Dirigido por Anton Balekdjian, Léo Couture e Mattéo Eustachon, apresenta Baptiste Pérusate, Béatrice Dalle e Djanis Bouzyani. Produzido por Mabel Film, segue Laurent, que – aos 29 anos – está procurando significado em sua vida. Ele acaba em uma estação de esqui deserta na entressafra e rapidamente se mistura com a vida surpreendente de seus poucos habitantes locais. Quando o inverno chega e os turistas começam a chegar, Laurent não pode mais sair.

“Macarrão bêbado”
Ficção (EUA, Argentina)
Adnan, um jovem estudante de arte, chega à cidade de Nova York para sentar no verão. Ele está internando em uma galeria onde um artista mais velho não convencional que encontrou uma vez está sendo exibido. Quando momentos de seu passado e presente começam a se entrelaçar, uma série de encontros – tanto artísticos quanto eróticos – abrem rachaduras em sua realidade cotidiana. Produzido por Alsina 427.

“Entroncamento”
Ficção (Portugal, França)
O filme de Pedro Cabeleira – com Ana Vilaça, Cleo Diára, Rafael Morais – analisa mais de perto Laura. Escapando um passado turbulento, ela tenta reconstruir sua vida, mas a juventude desiludida não é tão diferente de si mesma. Um trabalho honesto pode competir com a atração do crime? Violência, infortúnio, ganância e lealdade governam as ruas. Todo mundo quer uma vida melhor. Produzido pela Optec Filmes-Sociedade ptica técnic e co-produzida pela Kometa Films.

“Uma luz que nunca sai”
Ficção (Finlândia, Noruega)
O diretor de estreia Lauri-Matti Parppei une forças com fotos feitas e boas sobre esta história sobre o flautista clássico Pauli, que retorna à sua cidade natal após um colapso. Reconectando -se com o velho companheiro de escola Iiris, ele é atraído pela música experimental. Pauli, que sempre procurou perfeição, encontra conforto em seus experimentos sônicos. Com Samuel Kujala, Anna Rosaliina Kauno, Camille Auer e Kaisa-Leena Koskenkorva.

“Vida depois de Siham” Documentário (França, Egito)
Namir Abdel Messeeh fala sobre Namir que, quando Siham faleceu, não percebeu que ela se foi para sempre. Na mente de uma criança, as mães são imortais. Para manter sua memória viva, Namir investiga sua história familiar em todo o Egito e França. Com o cinema de Youssef Chahine como seu companheiro, uma história de exílio – e acima de tudo, de amor – começa a se desenrolar. Os filmes de Departamentos produzem, com a Les Films d’Ici, Ambient Light & Redstar Co-producting.

“Noite obscura – não é criança?”
Documentário (França, Suíça, Portugal)
O oito longa -metragem de Sylvain George – seguindo ‘Night Night: Adeus aqui, em qualquer lugar’ e ‘Night obscure: folhas selvagens (as queimadas, as obstinadas)’ – produzidas pela produção noir, traça o caminho dos exilados jovens durante as noites de Paris. Entre gestos furtivos e presenças vibrantes, ele esboça a juventude como um poder de ser e traz adiante, através do silêncio e duração, outras maneiras de habitar o mundo.

“Coloque sua alma na sua mão e caminhe”
Documentário (França, Palestina, Irã)
Um título de Rêves d’Eau Productions, dirigido por Sepideh Farsi, atrás de “The Siren” animado, é uma janela, aberta através de um encontro milagroso com Fatem e oferecendo vislumbres de um massacre em andamento dos palestinos. “Ela se tornou meus olhos em Gaza, e eu, sua conexão com o mundo exterior”, afirmou o diretor. “Mantivemos essa linha de vida por quase um ano. Os pedaços de pixel e som que trocamos se tornaram o filme que você vê.”