Os pecadores de Ryan Coogler exploram o coração racial do vampirismo americano

Existem dois tipos de filmes bagunçados e, a partir de 2025, Ryan Coogler fez os dois. Tem o tipo da maravilha (visto no Coogler’s Pantera negra e Pantera Negra: Wakanda para sempre), onde a visão de direção fica em segundo lugar à máquina de estúdio e aos requisitos do universo compartilhado, restrições de VFX, notas das exibições de testes de público e um estilo restritivo da casa. E depois há o Pecadores Gentil, onde não importa o processo do estúdio, o resultado é carimbado com a assinatura do artista por toda parte. Seu vampiro-gangster-ocidental-e ocasional musical! – é caótico não por sua falta de idéias e influências, mas por sua superabundância. É surpreendente que ele se mantém unido, dado o grande número de tons em exibição. O que é praticamente um milagre, no entanto, é que também é uma das obras mais concebidas de entretenimento de pipoca de 2025.

Situado em Clarksdale, Mississippi, em 1932, Pecadores Desdobra-se por um único dia, como notórios irmãos locais, os gêmeos Smokestack (Michael B. Jordan em um papel duplo) voltam para casa de Chicago da era da Proibição e o emprego de Al Capone. Elijah, conhecido como fumaça, é o cérebro duro e sem sentido de sua operação, enquanto Elias, também conhecido como pilha, é a frente mais esbelta e sedutora.

O primeiro é rígido em postura, enquanto o último sorri com os dentes de joias. Juntos, eles atraem ex -amigos e colegas para trabalhar para eles durante a grande noite de abertura de seu juke juke em ruínas. Eles esperam torná -lo um centro de comida, libações, músicas de blues e diversão para pessoas negras no sul segregado, mas principalmente, elas só querem ganhar dinheiro. Suas cenas de recrutamento ocupam quase metade do tempo de execução de 137 minutos do filme e, no processo, nos agradam à dinâmica dos irmãos.

Com o primo mais novo Sammie (Miles Caton) a reboque-o filho de um pregador, enquadrado pela narração tão talentosa que ele evoca espíritos do passado e do futuro-os gêmeos começam seu empreendimento sem problemas, até que um trio de convidados brancos indesejados apareça em sua porta. Pouco a pouco, os gêneros familiares começam a surgir, como os estranhos especificamente solicitando ser “convidados” para dentro.

Depois de uma introdução constante e centrada no personagem, Coogler cria impulso, cortando entre momentos de intenso movimento corporal e depois cobra de cabeça no território do cinema de vampiros. Seu roteiro assume que seu público é familiar o suficiente com as convenções do gênero, para que ele nunca diminua a velocidade para explicá -las. Mas quando o drama e o ambiente são tão absorventes, é difícil não aparecer para o passeio.

Os últimos três filmes de Coogler fizeram parte das principais franquias – depois da cinebiografia indie Estação Fruitvaleele dirigiu o sétimo filme rochoso, Crençae os dois Panteras Negras. Aqui, porém, ele gira em direção a uma peça de horror pop totalmente original, com influências de filmes B condizentes com os cinemas Grindhouse (e com um aceno particularmente divertido ao John Carpenter’s A coisa). É um filme espiritual, com dilemas íntimos sobre ganância e tentação, dando lugar a surtos de sangue prático e marrom-laranja, do tipo que você provavelmente encontraria em um filme de George Romero. Pecadores é um filme de vampiros, mas é praticamente estruturado como um recurso de zumbi, com um elenco compacto de personagens tentando sobreviver à noite, enquanto os ghouls incorporam abertamente o profundo mal -estar social da sociedade.

Por um lado, os vampiros representam o animus racial dos casualmente violentos Jim Crow 1930 (alguns deles são membros literais da Klan), mas, por outro lado, o filme corta mais profundamente com suas metáforas de monstro e seus acontecimentos sobrenaturais. Em pouco tempo, as ofertas dos vilões de vida eterna (e muito mais; esses vampiros têm algumas reviravoltas divertidas) não apenas começam a ler como alternativas preferíveis à luta da comunidade negra por igualdade e sobrevivência, mas como espelhos para os vícios fumam e empilham de volta com eles da cidade grande.

Os mortos -vivos são apenas um dos vários elementos místicos em Pecadores; Os outros incluem o canto espiritualmente tingido de Sammie, e as práticas espirituais da ex Annie de Smoke (Loki e País de LovecraftWunmi Mosaku), os quais eventualmente se reúnem, embora de maneiras esburacadas.

Por exemplo, Coogler imbui a música de Sammie com uma forma física empolgante, conectando gêneros e influências ao longo do tempo em magníficas tomadas que parecem visões psíquicas e parecem mágicas. Caton parece um pouco com o diretor quando fala, fazendo de Sammie uma espécie de auto-reflexão, intencional ou não. Sammie é um jovem criador tentando fazer arte que fala de um legado maior, além de ter que enfrentar os pecados de seus ricos benfeitores – seus primos gêmeos – que tentam seus colegas artistas com acordos diabólicos. É difícil não se perguntar se Coogler está lidando com o mesmo puxão e empurrão da tentação, como um cineasta de estúdio procurado que desencadeou Uma conversa global sobre o legado dos museus.

Coogler pode estar livre da forma mais restritiva de cinema outros diretores da Marvel, mas de lado – ele descrito recentemente Sua passagem pela Marvel como uma “tarefa de direção aberta” – mas até se jogando nesse novo IP original, sob o guarda -chuva da Warner Bros., corre o risco de iniciar esse ciclo de novo. (Não há Pecadores A sequência no horizonte ainda, mas quem deve dizer?) A capacidade de Sammie de conectar pessoas a seus ancestrais faz dele um objeto particular de desejo aos vilões do filme. A pureza do que ele cria é frágil e pode ser facilmente corrompida; Por acaso, os vampiros cantam canções folclóricas apropriadas, mas usam a aparência de sinceridade como uma fachada hilária. É pateta e arrepiante de uma só vez.

O pequeno grupo que tenta sobreviver a esses eventos bizarros inclui Sammie, The Twins, Annie, Musician Alcoholic Blues Delta Slim (Delroy Lindo), empresários chineses americanos Grace (Li Jun Li) e Bo Chow (Yao), e a ex-chama da pilha Mary (Hailee Steinfeld)-uma mulher que passa branca que fica um pouco perto dos recém-chegados nefastos. Por acaso, vários desses personagens estão no meio da dor, seja sobre a morte dos entes queridos ou a perda de suas conexões passadas entre si, tornando -os particularmente suscetíveis às forças do mal. No papel, Pecadores Parece um recurso de criatura bastante direto, mas suas emoções baratas são embrulhadas em uma prestigiada embalagem de estúdio, de uma maneira que Jordan Peele parece capaz nos últimos anos.

Do ponto de vista estético, o filme é incrivelmente seguro de si-muito dos quais é devido ao diretor de fotografia Durald Arkapaw e seu uso de contraste de celulóide. Ele tem as sombras mais profundas que você já viu durante a luz do dia, injetando cada cena com uma sensação de mistério. Mas a maneira como seus tons de pele e ambientes físicos aparecem sem sobrecarregar um ao outro concedem o cenário do filme uma realidade distinta. Clarksdale é uma cidade compartilhada, apresentada através de fotos de seus trabalhadores negros que procuram em campos de algodão. Essas imagens evocam os horrores anteriores da escravidão, da mesma maneira que as performances de blues de Toe Toe-taping de Sammie suportam a influência dos espirituais afro-americanos. (Afinal, Sammie tem um pano de fundo como cantor da igreja.)

Tudo o que aparece na tela é envolvido em ecos maiores da história americana e seu pecado original de subjugação e escravidão. Mas no centro desses males está um desejo mais fundamental, que mesmo seus personagens negros não podem escapar: o fascínio do dinheiro e da riqueza. Os vampiros também sabem disso e tentam seus alvos não apenas com a vida eterna, mas com ouro.

O filme é pesado em diálogo em suas explicações, embora permaneça emocionalmente convincente. Muito disso se resume às performances duplas de Debonair da Jordânia. Os gêmeos Smokestack são implacáveis ​​em sua busca pela riqueza, mas nunca são improváveis ​​(às vezes também são muito engraçados), garantindo que, quando a tragédia os ocorre, isso evoca simpatia e ironia dramática em igual medida. Uma pergunta sempre paira sobre os horrores do filme: Elias e Elijah merecem isso?

Mesmo como Pecadores acelera em direção ao seu clímax, nada disso se sente desperdiçado. Sua ação é explosiva e, embora o momento cruel de Coogler possa ser visualmente desorientador às vezes, a adrenalina e a maneira como ele tenta cada personagem a uma pergunta distintamente espiritual garantem que os pontos fortes do filme superem suas falhas. Às vezes, é um filme muito estranho, até o seu longo epílogo de créditos intermediários. Mas também é um grande balanço para o cinema de gênero de grande orçamento, e profundamente pessoal, com surpreendentes introspecções sobre a herança artística aninhada entre os gore caricatural. Dificilmente é a combinação de Gonzo esperada de um produto de estúdio higienizado. Em vez disso, parece que a manifestação de um cineasta de gênero libertou das restrições, pois ele conta uma história sobre o que a libertação pode significar em um sistema em que todas as alternativas possíveis estão inundadas de pecado.

Pecadores Abre nos cinemas em 18 de abril.