O compositor ‘The Leopard’ Paolo Buonvino em Infusing Score com a Sicília

O compositor italiano Paolo Buonvino mergulhou profundamente na herança musical de sua nativa na Sicília para criar a pontuação da sumptuosa série “The Leopard” da Netflix, que vem ganhando fãs globais desde que caía em março.

A peça de período sofisticada, que marca o maior respingo da serpentina na Itália até agora, é uma visão moderna do romance clássico da Sicília de Giuseppe Tomasi di Lampedusa. Desenvolvido ao pano de fundo da Revolução Social na Sicília da década de 1860, foi famosamente adaptado a um filme de Luchino Visconti, estrelado por Claudia Cardinale, Alain Delon e Burt Lancaster. O filme, agora um clássico de cinema italiano, venceu o Palme d’Or em Cannes Festival de 1963.

A série é direcionada a Tom Shankland, da Grã-Bretanha, e estrelou a melhor modelo Deva Cassel-que é a filha de Monica Bellucci e Vincent Cassel-como Angelica Sedara, a impressionante mulher de classe média que se torna um catalisador de perturbação social e foi interpretada por Cardinale no original. Kim Rossi Stewart da Itália (“Romanzo Criminale”) interpreta Don Fabrizio Corbera, príncipe de Salina, que na obra -prima foi interpretado por Lancaster; Enquanto Saul Nanni (“Love & Gelato”) é o sobrinho do príncipe Tancredi Falconeri, interpretado por Delon no filme. Benedetta Porcaroli (“Baby”) interpreta Concetta, seu primo que está loucamente apaixonado por Tancredi.

Buonvino, conhecido por seu trabalho com os principais diretores italianos, como Gabriele Muccino, Paolo Virzi e Roberto Faenza, fez muitas pesquisas etnomusicológicas, imergindo -se nas tradições musicais de sua ilha natal. “Eu explorei músicas, instrumentos e fontes históricas da época”, diz ele.

Abaixo, Buonvino fala com Variedade sobre como ele colocou seu selo neste clássico italiano.

Simplificando, você se sentiu intimidado por esta tarefa?

Senti uma grande responsabilidade, sim, principalmente porque o romance é um clássico da literatura européia. Além disso, está situado na Sicília e eu sou siciliano, então eu queria evitar estereótipos. Depois, há obviamente o fato de que a adaptação cinematográfica de Visconti (com uma partitura de Nino Rota) é tão icônica.

Fale comigo sobre capturar a essência da Sicília. É claro que, além da sensualidade, existe a história. Como você navegou tudo isso?

Quando fui chamado para fazer esse trabalho, criei os seguintes pensamentos: Antes de tudo, quero retratar a ilha onde a história ocorre, como se você pudesse sentir o cheiro da música. Em segundo lugar, imaginei como queria retratar a família do príncipe, com seus laços com a burguesia e os outros nobres e o que estava acontecendo historicamente. E em terceiro lugar, estávamos representando uma revolução que tem dois aspectos: tem a ver com (Giuseppe) Garibaldi e sua conquista da Sicília que levou à unificação da Itália. O outro é a revolução sociológica que vê Don Calogero Sedara (pai de Angelica, interpretado por Cassel) que está subindo a escada social e corroendo o poder da aristocracia. Além de tudo isso, há um tipo de misticismo que eu queria capturar amarrado ao príncipe e sua alma procurando, especialmente no final.

Fale comigo sobre como seu trabalho na história musical siciliana composições germinadas para a pontuação do programa.

Existem duas músicas sicilianas tradicionais geradas pela minha pesquisa: uma é “Spunta Lu Suli”, a primeira faixa do programa. É uma canção de amor sobre um desejo muito forte de outra pessoa que me impressionou por duas razões. Uma é que é cantada por uma mulher, o que era bastante incomum para esse tempo na Sicília. Este amor apaixonado no filme (Visconti) é contado através da figura de Conectta, que se rebela contra seu pai e é muito forte. Mas há outro aspecto dessa paixão, que é o príncipe que olha para sua terra, na Sicília, com os olhos de um amante. Depois, há a música “Si Fussi Aceddu” com a qual o show termina, quando Concetta assume as rédeas da família. Eu escolhi essa peça como mais perto, em vez de uma peça sobre família – que poderia ter sido uma valsa ou algo heróico – porque é cantada por uma mulher. Novamente, a música é sobre um desejo muito forte de se apaixonar. E eu pensei que estava certo porque a Concetta em “The Leopard” desistiu do amor. Gostei do pensamento de expressar a ideia de que ela está dizendo: “OK, vou aceitar as rédeas da família – mas meu coração gostaria de tomar as rédeas de algo maior, que deve estar com o meu amado”.

E agora a valsa na cena da dança, o momento icônico do filme. Como você lidou com isso?

Eu disse a Tom: “Eu gostaria de compõe -se sozinho”. Não por causa de uma coisa do ego. Mas porque nessa dança eu gostaria de capturar a essência de “o leopardo” e sua vida. Gostei da ideia de que essa dança poderia ser catártica, mesmo na música. Como se o príncipe pudesse retroceder a fita de sua vida enquanto ele estava dançando, e não era apenas um alegre ou estéril – embora muito bonito – valsa, mas algo ligado à sua existência. Então, eu disse a Tom essas coisas e pedi que ele ouvisse o início do que eu tinha em mente, que também havia infundido com a Sicília. Ele me disse: “Somos gêmeos!” Isso coincidiu com sua visão. Então, usamos isso como nosso ponto de partida.

Esta entrevista foi editada e condensada para clareza.