Jude Law estrela em programa para crianças
“Star Wars” sempre foi, em algum nível, para crianças. Isso não é condescendência nem crítica: George Lucas criou um conto de fadas fanfarrão ambientado no espaço, e seu manto foi assumido por sucessivas gerações de cineastas que o encontraram em uma idade de formação. Mas, com exceção de “A Ameaça Fantasma”, as histórias de “Guerra nas Estrelas” raramente foram sobre crianças. Essa é a proposta de valor de “Skeleton Crew”, a mais recente série de TV de uma franquia que agora existe em grande parte na telinha. De certa forma, é também o mais fiel ao DNA da saga – ou pelo menos a uma linhagem particular dela.
Embora “Star Wars” não tenha entregue um blockbuster ao multiplex desde 2019, a Lucasfilm manteve um fluxo constante de lançamentos no Disney+. Esses projetos têm qualidade variável, de “Andor” no topo de gama a “Obi-Wan Kenobi” no baixo, mas também tiveram o efeito de isolar certos elementos da gestalt de “Guerra nas Estrelas”. Um filme de quatro quadrantes deve agradar a todos, o que “Star Wars” sempre atraiu, por ser em parte fantasia, em parte épico militar, em parte romance e em parte sobre amadurecimento. As séries podem ser mais direcionadas, e têm sido: “Andor” é um drama político adulto, sem cheiro de sobrenatural; “The Mandalorian” é um neo-ocidental; “The Acolyte”, que foi cancelado após ir ao ar uma única temporada no início deste ano, focou puramente nos Jedi como místicos bruxos. A força de “Star Wars” em sua forma atual é que ele é uma grande tenda, contendo todos esses gêneros e tons com pouca contradição aparente.
“Skeleton Crew”, então, é uma aventura infantil puramente nostálgica – um caminho lógico para “Star Wars” seguir, dada sua própria história e o enorme sucesso de “Stranger Things”. Se “Skeleton Crew” às vezes pode mostrar sinais de uma engenharia reversa tão friamente racional, o charme de seu elenco e seu contagiante senso de admiração contribuem muito para vender o empreendimento. A mineração moderna de IP, à qual os co-criadores Jon Watts e Christopher Ford (ambos de “Homem-Aranha: De Volta ao Lar”) não são estranhos, é um exercício para crianças adultas brincarem com brinquedos de segunda mão; há algo revigorante em ver esse processo literalizado em uma criança correndo loucamente em uma nave espacial.
Embora um rastreamento de texto e uma abertura fria estabeleçam que “Skeleton Crew” ocorre em meio a uma onda de pirataria espacial na era pós-“Return of the Jedi”, pré-“The Force Awakens” da Nova República, “Skeleton Crew” nos coloca na perspectiva de Wim (Ravi Cabot-Conyers), um garoto que prefere brincar com sabres de luz imaginários com seu amigo Neel (Robert Timothy Smith, ostentando uma adorável cabeça de elefante CGI como um novo, criatura de “Star Wars” encurralada) do que estudar para um teste. Wim e seu pai viúvo, Wendle (Tunde Adebimpe), vivem em Attin, um planeta suspeitamente utópico que isola seus jovens cidadãos em planos de carreira para ajudar no “grande trabalho” de construção do Estado pós-Império – mas não permite que nenhuma nave estelar o faça. entrar ou sair do seu espaço aéreo rigorosamente guardado. É também o nosso primeiro vislumbre da versão “Star Wars” de um idílio suburbano, que por si só é bastante estranho.
Essa reclusão explica por que Wim confunde uma nave encalhada com um templo Jedi perdido, e como ele acaba encalhado muito, muito longe com Neel e dois novos e inquietos aliados: a arrogante moleca Fern (Ryan Kiera Armstrong) e o gênio da tecnologia KB (Kyriana Kratter, ostentando um bob doentio e um capacete estilo Ciclope). O entusiasmo de Wim é um ponto de entrada compreensível; Quem não tem gostava da tradição Jedi naquela idade ou gostaria de poder fazer parte dela? Mas Armstrong interpreta Fern, mais inteligente e menos ingênua, como um pouco mais durona, embora todas as quatro crianças estejam perdidas quando o andróide com defeito do navio (Nick Frost) os leva direto para um covil de piratas.
Lá, eles encontram a maior estrela deste canto da galáxia: um certo Jude Law, cujo personagem se apresenta como um aparente usuário da Força chamado Jod Na Nawood. Como em Attin, há claramente mais coisas acontecendo com Jod do que aparenta, e é maravilhoso ver Law deixar sua máscara escorregar para a alegria caddish que marca um de seus modos mais divertidos. Nem ele, Adebimpe, nem a estrela de “The Banshees of Inisherin”, Kerry Condon, como mãe de Fern, jamais deram a impressão de que estão telefonando para receber o salário de uma franquia. Além disso, seu poder coletivo de estrela é igualado atrás das câmeras: Watts comanda o piloto, enquanto David Lowery (“O Cavaleiro Verde”), The Daniels (“Everything Everywhere All at Once”) e Lee Isaac Chung (“Twisters”) assumem o papel. pelo menos um episódio cada.
Nos três episódios exibidos para a crítica, “Skeleton Crew” nunca transmite uma sensação de riscos galácticos ou perigo fatal – um alívio, dada a idade de seus protagonistas e os retornos decrescentes de sempre salvar o mundo. Nem há uma conexão explícita com histórias mais conhecidas de “Guerra nas Estrelas”, embora uma provavelmente surja mais tarde na temporada de oito episódios (ainda estou gemendo com a cena final de Yoda em “O Acólito”, especialmente porque é acabou encerrando a série.) Há um limite para as ambições de um programa que segue seu manual de estilo “Goonies” e mantém as coisas tão leves; “Skeleton Crew” leva “Star Wars” a novos lugares apenas no sentido literal. Mas o programa é capaz de cumprir seu objetivo limitado e fazer um programa de “Guerra nas Estrelas” que está realmente enraizado na infância, em vez de evocar memórias próprias.
Os dois primeiros episódios de “Star Wars: Skeleton Crew” agora estão sendo transmitidos no Disney+, com os episódios restantes indo ao ar semanalmente às terças-feiras.
