Indicados para desempenho inovador da BIFA em seu ano ‘Absolutely Mad’
Desde que entrou em cena em 1998 como um primo distante mais desleixado e desleixado dos BAFTAs, o British Independent Film Awards (BIFAs) tem sido um dos primeiros indicadores de futuros talentos na frente e atrás das câmeras. Dar uma homenagem antecipada a algumas das maiores estrelas que trabalham hoje é o prêmio de desempenho inovador da BIFA (anteriormente o prêmio para recém-chegados mais promissores).
Jamie Bell e Ben Whishaw foram premiados há mais de 20 anos, enquanto outros vencedores incluíram Dev Patel, Naomi Ackie e Jessie Buckley. Quanto a Emily Blunt, John Boyega, Chiwetel Ejiofor, Gugu Mbatha-Raw, Mia Goth, Andrea Riseborough, Will Poulter, George MacKay, Jodie Whittaker e Cosmo Jarvis, eles estão entre uma formidável lista de nomes que apenas conseguiram uma indicação.
Portanto, é natural que a safra de indicados deste ano esteja talvez um pouco entusiasmada com o que está por vir. Falando com Variedade antes da cerimônia de premiação em 8 de dezembro, Nykiya Adams (“Bird”), Susan Chardy (“On Becoming a Guinea Fowl”), Ruaridh Mollica (“Sebastian”), Saura Lightfoot-Leon (“Horde”) e Jason Patel (“Unicórnios”) discutem a quase desistência, as primeiras visitas a festivais, os próximos projetos e o ano em que tudo começou.
Nykiya Adams
Quando a diretora de elenco Lucy Pardee foi à escola de Nykiya Adams em Londres para encontrar um jovem adequado para interpretar o papel principal de Bailey no drama de Andrea Arnold, “Bird” – e estrelar ao lado de Barry Keoghan, Franz Rogowski e Jasmine Jobson – ela foi inicialmente direcionada para Irmã mais velha de Adams. “Ela sempre foi a atriz”, diz ela. Ela também era muito velha, então a atenção se voltou para Nykiya (agora com 14 anos, mas na época com 12).
“Bird”, seu primeiro papel como atriz, levaria Adams a Cannes este ano, onde o filme esteve na competição principal. A experiência no tapete vermelho que ela descreve como “belisque-me… pensei, não é real, estou num sonho”. Quando o filme começou, na primeira vez que se viu na tela grande, Adams cobriu os olhos. “Mas no final me acostumei.”
Embora Cannes fosse ótima (especialmente a comida), voltar à escola depois para contar aos amigos era o que Adams realmente esperava. “Minha melhor amiga está muito orgulhosa de mim, mas ela permanece muito humilde e não conta a todos sobre isso, mas meus outros amigos dizem, ‘Você está em um filme!’”
Adams agora espera conciliar atuação e esportes, outra grande paixão, quando terminar a escola, com o agente de Jobson já procurando por mais papéis. E se ela pudesse desejar algum papel futuro, seria dirigido por Rapman e estrelado ao lado de Ashley Walters.
Susan Chardy
Susan Chardy admite que atuar chegou a ela mais tarde na vida – e depois de ter construído uma carreira de sucesso como modelo e empreendedora – mas é uma paixão que sempre existiu desde criança. Ela já havia tentado entrar no mercado, até mesmo conseguindo um teste com Steve McQueen há cerca de 10 anos para uma série da HBO que nunca aconteceria. “Ele queria me ver e eu estava muito perto de conseguir o papel”, diz Chardy, que nasceu na Zâmbia e foi criado no Reino Unido. “Mas foi importante para mim porque todos nós temos a síndrome do impostor e lembro-me de dizer a mim mesmo, se Steve McQueen vê algo em você, você absolutamente precisa ouvir a voz dele e não as vozes dos outros ao seu redor.”
Uma década depois, o sonho finalmente se tornou realidade, e de maneira quase perfeita. Chardy interpreta o papel principal em “On Becoming a Guinea Fowl”, o tão aguardado filme do segundo ano do cineasta zambiano/galês Rungano Nyoni, ambientado e rodado na Zâmbia. E rendeu Cannes, onde se tornou um dos longas mais comentados e comentados do festival.
“Honestamente, se alguém tivesse dito, você estará em um filme da Zâmbia, na sua língua materna, e vai para Cannes… Acho que nem estaria no meu radar dos sonhos”, diz ela. Chardy levou toda a família para o sul da França, incluindo seu ex-marido profissional de tênis e seu filho de quatro anos.
A cena principal do filme – tirada da cena de abertura do filme e em exibição em Cannes – mostra Chardy no carro usando um capacete de ficção científica brilhante, o que deixou seu filho confuso.
“Ele pensava que a múmia era uma super-heroína. Então eu disse a ele, bem, mamãe é um super-herói, só que de um tipo diferente.” Uma impressão ampliada em preto e branco e emoldurada do alambique agora está pendurada em uma das paredes da casa de Chardy.
Ruaridh Mollica
Ruaridh Mollica admite que não tinha ideia do quão grande Sundance seria para ele e “Sebastian”, marcando seu primeiro papel principal em um filme (e, diz ele, “tecnicamente” seu primeiro filme). “Mas foi absolutamente louco. Chegamos e de repente as pessoas reconhecem você, porque estavam folheando os folhetos e de repente você se sente como se estivesse nessa bolha de criativos.”
Dessa bolha, “Sebastian” – um drama queer no qual ele interpreta um escritor que trabalha como trabalhador do sexo – emergiria do festival como um dos títulos mais badalados, e Mollica, um ator a ser observado. Mas isso quase não aconteceu, pois Mollica decidiu realizar seus sonhos dramáticos – e intermináveis fitas de audição – para se concentrar na graduação em ciência da computação. Ele foi atraído por um papel principal em um curta-metragem escocês (a oferta de teste bem-sucedida chegou um dia depois de ele decidir desistir), que foi seguido por um drama da BBC chamado “Red Rose”. Com a atuação em vista, Mollica recusou uma oferta para estudar na UCL – “uma jogada de bad boy”, ele brinca – para dar um empurrão adequado, abrindo caminho para “Sebastian”.
A mudança do bad boy não é algo que ele esteja se arrependendo no momento. Depois do Sundance, o súbito interesse por ele foi suficiente para que o agente de Mollica fosse a Los Angeles para fazer o circuito, conhecendo diretores de elenco, produtores, produtoras, estúdios e empresários. Ele finalmente assinou com a Range.
“Isso definitivamente faz você pensar sobre poderes superiores ou destino, ou esse tipo de coisa”, diz Mollica sobre seu quase acidente com uma carreira totalmente diferente. “Naqueles momentos, quando você está prestes a desistir, e algo simplesmente diz: ‘Nah, continue.’”
Mollica apareceu recentemente na série de sátira de super-heróis de Armanda Iannucci e Sam Mendes, “The Franchise”, enquanto os próximos papéis incluem a série Apple TV + de Stephen Graham, “A Thousand Blows” e uma série do Channel 4 chamada “Summer Water”. No lado cinematográfico, ele estrela “Sukkwan Island” ao lado de Swann Arlaud, Woody Norman e Alma Pöystri, filmado no Círculo Polar Ártico.
Saura Lightfoot-Leon
Ao contrário dos outros indicados ao desempenho inovador do BIFA, Saura Lightfoot-Leon filmou seu desempenho inovador – no impressionante filme de estreia de Luna Carmoon, “Hoard” – há uns bons três anos. O filme, no qual a atriz anglo-espanhola nascida na Holanda interpreta uma jovem revisitando memórias reprimidas de um trauma de infância, estrearia então no Festival de Cinema de Veneza de 2023.
“Hoard” chamou a atenção por seu cineasta estreante e pelo primeiro papel de Lightfoot-Leon no cinema, mas a atriz ainda pode comemorar mais de um ano depois. “É maravilhoso, é como um projeto generoso e sem fim”, diz ela. Foi também um projeto talvez mais heterodoxo do que a maioria, especialmente para uma estreia. “Luna decidiu que adoraria que eu improvisasse quase tudo, e eu estava pronto para isso”, diz Lightfoot-Leon. Foi uma tarefa complicada, especialmente quando se tratava de leitura de mesa, então os dois acabaram encontrando uma “casa de recuperação, que mantinha alguns desses momentos escondidos de mim para que pudéssemos capturar a verdadeira espontaneidade do momento”, diz ela. “Mas foi maravilhoso e um verdadeiro salto de fé. Luna confiou muito em mim e me deixou correr riscos – que presente!”
Desde “Hoard”, em que ela estrelou ao lado de Joseph Quinn (pós-“Stranger Things”, mas antes de “Gladiador 2”), a carreira de Lightfoot-Leon deu vários saltos adicionais, com vários outros grandes nomes adicionados à lista. Ela está entre os protagonistas da próxima série de faroeste da Netflix, “American Primeval”, do diretor Peter Berg e do escritor Mark L. Smith, juntamente com Taylor Kitsch e Jai Courtney, enquanto atualmente pode ser vista na série de espionagem da Paramount + “The Agency”, no papel de uma espiã novata. e compartilhando cenas com Michael Fassbender (e com Joe Wright entre os diretores). “A Agência” já foi encomendada para uma segunda temporada.
“Sinto como se estivesse saltando séculos e gerações de mulheres”, diz ela sobre seus dois grandes shows na TV. “E estou muito grato, porque tive que expandir meu vocabulário como ator de todas as maneiras possíveis – cada projeto ensina coisas diferentes.”
Jason Patel
Jason Patel quase não passou no teste crucial de química que o levou a mudar sua carreira em “Unicórnios”, uma história de amor LGBT em que ele interpreta uma drag queen vivendo duas vidas. Na época, estrelando como Mowgli em apresentações teatrais de “The Jungle Book”, seu trem matinal para Londres foi cancelado e depois redirecionado, levando ao que ele descreve como um “desastre absoluto”, no qual ele entrou na sala com os co-diretores Sally. El Hossaini e James Krishna Lloyd e seus colegas lideram Ben Hardy “em basicamente uma hora de sono”.
Felizmente, tudo deu certo – e Patel diz que houve uma “conexão maluca” com a equipe. “Foi realmente orgânico e natural – você não pode fingir nada disso quando as energias colidem e combinam. Estávamos destinados apenas a trabalhar juntos.”
Antes de “Unicorns”, Patel – que se formou como ator – era talvez mais conhecido por sua música, seu single de 2022 inspirado em R&B e Bollywood, “One Last Dance”, sendo reproduzido na BBC Music e na Asian Network. Mas ele diz que estava sempre se esforçando e tentando obter o máximo de experiência de atuação que pudesse. Muito disso veio através do trabalho de palco no teatro regional (Patel interpretou Mowgli durante grande parte do ano e meio antes de sua grande estreia no cinema).
“Quando cheguei ao ponto de ser escalado para ‘Unicórnios’, senti que estava muito pronto, porque já estava trabalhando uma quantidade absurda de horas”, diz ele.
O trabalho árduo parece ter valido a pena, com Patel dizendo que “Unicórnios” abriu muitas portas. “Há algumas coisas muito legais chegando”, diz ele. Entre eles está o próximo drama policial da BBC, “Virdee”.
“Estou fazendo testes e conhecendo pessoas, e trabalhando no nível que eu realmente queria trabalhar há muito tempo, e trabalhando com pessoas pelas quais sou apaixonado ou escrevendo pelas quais sou apaixonado”, ele diz. “Então me sinto muito sortudo.”