David Cronenberg não se arrepende de ter recusado ‘Flashdance’
Refletindo sobre sua carreira pioneira, o ícone canadense David Cronenberg sentiu um orgulho especial pelo único projeto que deu certo – ou, mais precisamente, que ele empurrou com força total: “Flashdance”.
“Você pode se surpreender (que os produtores Don Simpson e Jerry Bruckheimer) estivessem totalmente convencidos de que eu era a pessoa certa para dirigir”, disse Croneberg no Festival de Cinema de Marrakech no domingo. “Realmente, não sei por que (eles) pensaram que eu deveria fazer isso e, finalmente, tive que dizer não – eu disse a eles: ‘Vou destruir o seu filme se eu dirigi-lo!’”
Enquanto as honras de “Flashdance” eventualmente foram para Adrian Lyne – resultando no terceiro filme de maior bilheteria de 1983 – Cronenberg deu o golpe duplo de “The Dead Zone” e “Videodrome” naquele mesmo ano. Ao fazer isso, ele consolidou um novo gênero que estudava horrores corporais com um calafrio cerebral, ao mesmo tempo que dava ao léxico do filme um adjetivo totalmente novo: Cronenbergiano.
“(Meu trabalho foi) atacado por ser horrível, decadente e depravado”, ele sorriu. “Tudo isso são coisas boas.”
“Eu me autodenominava Barão do Sangue”, acrescentou. “Mas pelo menos eu não disse que era o rei – fui muito modesto.”
Qualquer que seja o título de nobreza, Cronenberg usava o apelido com a mesma ironia que permeia grande parte de seu trabalho – usando o gênero como uma espécie de cavalo de Tróia para fazer viajar sua visão única.
“A ideia de gênero era uma forma de vender um filme”, disse ele. “Era uma questão de marketing (acima de tudo, porque) se você fizesse um filme de arte como ‘Crash’ ou ‘Dead Ringers’, pode ser muito difícil descobrir quem seria o público.”
“Você está, de certa forma, protegido pelo gênero”, disse ele, apontando para seu título de 1986, “The Fly”, um filme que ele descreveu como “três pessoas em uma sala com um babuíno”.
“É realmente a história de um casal lindo – e muito alto – que se conhece e se apaixona, e então ele contrai uma terrível doença debilitante e morre lentamente”, continuou Cronenberg. é exatamente assim, mas quando se torna um filme de ficção científica, um filme de terror em que há um telépode que transporta pessoas pelo ar, isso de repente se torna suportável. Ainda é um romance e uma história trágica, mas não tão comovente de certa forma.”
O cineasta sentiu o mesmo em relação ao seu próprio desgosto, encorajando os espectadores a minimizar os elementos autobiográficos de seu último filme, “The Shrouds”.
“Fiz o filme talvez cinco ou seis anos depois (da morte de sua esposa em 2017), em parte em resposta à morte dela e à minha própria dor”, disse ele. “Mas, realmente, o fato de ser baseado em algumas coisas verdadeiras da minha vida não o torna automaticamente um bom filme, ou mesmo um filme apaixonante, ou mesmo um filme interessante. Você não deveria precisar saber a biografia do diretor.”
E quando “The Shrouds” chegar aos cinemas no início do próximo ano, Cronenberg encorajaria o público a rir.
“É realmente um filme muito engraçado”, disse ele. “Talvez não seja uma comédia, mas não vejo como você pode viver a vida sem senso de humor. Quero dizer, tem que haver humor – não sei como você sobreviveria sem isso.”
