Cynthia Erivo adicionou micro tranças a Elphaba para que ‘Wicked’ pudesse homenagear mulheres negras

Como e por que Elphaba Thropp, de bom coração, inteligente e verde, se tornou uma bruxa tão desagradável, poderosa, ousamos dizer malvada, do clássico conto “O Mágico de Oz”? A adaptação para o cinema do musical da Broadway “Wicked” usa nuances sutis para sugerir os poderes crescentes de Elphaba, mas também acena para as mulheres negras.

“Wicked” segue Elphaba (Cynthia Erivo) e Glinda (Ariana Grande) como colegas de quarto de faculdade muito antes de Dorothy, Toto e seus três amigos saltarem pela estrada de tijolos amarelos e conhecerem as bruxas “boas” e “más”. No filme, Elphaba é apresentada como um bebê que nasce com pele verde, é condenada ao ostracismo por sua família quando jovem e mais tarde descobre suas habilidades mágicas.

O figurinista Paul Tazewell ressoou com a história de Elphaba em muitos níveis porque, diz ele, “estamos falando de uma jovem que foi marginalizada por causa da cor de sua pele”. Ao desenhar seus figurinos, ele observou como a personagem encontrava consolo na natureza e em sua relação com os animais.

Quando o público é apresentado a ela pela primeira vez, ela está vestida de preto. Isso não apenas a diferencia neste mundo colorido, mas Tazewell também explica que é um reflexo de seu luto pela mãe, que morreu no parto. “É uma cor difícil de representar no filme porque muitos dos detalhes são absorvidos pelo preto. Portanto, foi importante para mim trazer riqueza às escolhas”, diz Tazewell.

Quando Elphaba chega à Universidade de Shiz, Tazewell ressalta que sua silhueta é muito definida pela vitoriana do século XIX. Quando ela chega à Cidade das Esmeraldas, seu vestido é bordado com samambaias, e ele usou feltragem manual para retirar a textura. Mais tarde, Tazewell olhou para a parte de baixo dos cogumelos e inspirado por aquela “prega”, ele a recriou em sua fantasia clássica de bruxa quando ela evoluiu para seu eu mais poderoso. Pregas, franzidos, enrugados e drapeados não apenas davam textura ao material preto, mas também refletiam o crescimento de seu poder mágico.

Essas nuances também ficaram evidentes nos detalhes do cabelo e da maquiagem, dos quais Erivo foi um colaborador fundamental na elaboração.

Erivo sabia quando assinou o contrato que queria que sua pele fosse realmente verde, e não ficasse verde na pós-produção. A maquiadora Frances Hannon ficou encantada com o desafio de encontrar o tom certo. Junto com o maquiador pessoal de Erivo, eles trabalharam para encontrar um tom que complementasse a beleza de Erivo e a fizesse parecer naturalmente verde. A solução estava em uma base de sombra descontinuada misturada com amarelo neon. O fabricante e desenvolvedor de maquiagem britânico David Stoneman recriou o produto e também desenvolveu uma cartilha para que não aparecesse nos figurinos da co-estrela Grande ou Tazewell.

Aos poucos, os poderes de Elphaba crescem; no entanto, “o verde nunca mudou”, diz Hannon. “Mas a força dos lábios, dos olhos e das unhas sim. E isso veio de Cynthia.”

Erivo conversou com Chu sobre as unhas de Elphaba. Ela não apenas faz suas unhas características desde os 16 anos, mas também notou uma foto de Margaret Hamilton (a Bruxa Má em “O Mágico de Oz”, de 1939) em exibição no Museu da Academia. “Olhei com atenção e ela tinha um conjunto completo de unhas compridas.” Erivo pensou que era um kismet, então suas unhas contam sua história – elas ficam mais escuras e longas à medida que seus poderes ficam mais fortes.

O cabelo foi talvez a nuance mais importante para Erivo dar vida ao personagem. Historicamente, no palco, o cabelo de Elphaba era longo, preto e ondulado. Mas Erivo diz que “queria algo mais conectado à pessoa que está por baixo, eu”. Isso não apenas a homenagearia, mas também homenagearia as mulheres negras e lhes daria algo com que se conectar. “Eu perguntei se poderíamos reimaginar aquele cabelo como micro tranças porque eu sabia que você ainda teria o movimento e ainda poderia ter o comprimento, mas havia uma textura um pouco diferente do que você normalmente veria no palco, e foi uma conexão direta entre mim, como mulher negra, e Elphaba, como senhora verde”, diz Erivo.

A cena do Ozdust Ballroom marcou uma virada crucial para Elphaba. Até então, seus trajes – especialmente seu uniforme Shiz – eram, como aponta Tazewell, “sob medida, mas restritivos”.

Na história, Glinda dá de presente o chapéu da avó – o chapéu preto de bruxa – para Elphaba e a convida para uma festa da universidade, sabendo que se ela o usar será ridicularizada. E Glinda está certa. Mas então ela percebe que foi enganada mais uma vez. Em vez de ir embora, Elphaba mantém espaço e dança silenciosamente, recusando-se a parar.

É a primeira vez que o cabelo dela fica solto. Acampamentos Sim postado nas redes sociais e explica que o visual “reflete a jornada de Elphaba – força e vulnerabilidade entrelaçadas em um desenho de nó celta. Seu cabelo solto simbolizava Elphaba começando a baixar a guarda, revelando um lado mais suave.”

Alice Brooks, a diretora de fotografia do filme, diz: “Esta é a primeira vez que essas mulheres se veem ‘pela primeira vez’. É aqui que eles se apaixonam.”