Biografia suave nos primeiros anos de Richard Burton

Richard Burton never got around to writing an official set of memoirs before his untimely, alcohol-hastened death in 1984, though the star’s posthumously published diaries are among the great volumes of their kind in the showbiz library: sometimes brutally candid about himself, often savagely catty about others, and reflective of a wry, wicked mind behind the boorish antics that kept him in the headlines. Há pouco dessa inteligência ou travessura na biografia silenciosa e de coração suave de Marc Evans, “Sr. Burton”, embora essa discrepância seja pelo menos em parte o ponto.

Dramatizando os primeiros anos formativos do galês como ator, desde sua adolescência da classe trabalhadora até a beira da celebridade em seus vinte e poucos anos, o filme de Evans pretende nos mostrar um garoto não formado mal reconhecível como o imponente líder de bordô de “que tem medo da Virginia?” e “Olhe para trás com raiva”, até o seu nome de infância desconhecido: Richie Jenkins.

De fato, durante pelo menos a maior parte do tempo de execução do filme, o Sr. Burton de mesmo nome não é Richard, mas Philip: um professor de escola gentil e despretensioso em uma pequena cidade de mineração galesa, com uma paixão pelo teatro que esfrega um certo garoto de 17 anos de idade, de olhos brilhantes e de olhos brilhantes em sua aula de inglês. Como interpretado por Toby Jones com sua restrição de aposentadoria habitual, Philip é inesperadamente a figura central de Tom Bullough e o script alfabetizado e confortável de Josh Hyams, que simplifica levemente e romantiza certos detalhes de uma história de vida de Hollywood que já estava pronta para o filme em seu extremo riquezas.

O talento em ascensão Harry Lawtey (“Joker: Folie à Dux”, a “indústria” da TV) faz um bom trabalho ao moldar um adolescente sombrio e de compensação grossa em um vislumbre do imperioso e impossível ator que não vier-se a resposta inicial de alguém para sua performance é que ele não é Richard Burton, bem, nem ele se destinou a ser. Mas é a progressão do homem mais velho, do solitário não realizado para a figura paterna, inadvertidamente, que “Burton” limina com mais simpatia, mesmo que faça com que esse belo e polido produção (abrindo teatralmente no Reino Unido nesta semana) mais um item de nicho do que um biográfico de Burton que poderia ter sido.

Envelhecida 20 anos no filme, Philip é apresentado aqui como uma figura mais velha do Sr. Chips: um educador respeitado e totalmente benevolente que deixou de lado suas próprias ambições pessoais para promover as vidas e mentes de seus alunos. Fora da sala de aula, e além de bate -papos diários com sua leal a senhora Sra. Smith (Lesley Manville, trazendo calor e bom humor para uma parte do estoque), ele é uma existência solitária. O roteiro permanece não comprometido sobre o assunto dessa orientação sexual de bacharel confirmada, mas é um ponto de especulação na comunidade ao seu redor – particularmente quando ele tem um interesse especial pelo jovem Richie, que, embora não seja um estudante destacado, tem uma afinidade por poesia e literatura que seus pares não têm.

O garoto poderia usar uma influência paterna: ele compartilha um nome, mas pouco mais com seu pai viúvo e dissoluto-miner de carvão (Steffan Rhodri) e tem sido criado desde a infância por sua irmã mais velha Cecilia (Aimée-Ffion Edward) e seu marido Elfed (Aneurin Barnard). A educação não está na tradição familiar, muito menos atuando, mas Philip identifica raros talentos no garoto e o leva como uma causa. Sugestão lições no estilo “pygmalion” em elocução e aspiração, enquanto as vozes elfedes preocupam que Richie esteja muito prontamente deixando suas raízes para trás. O classismo que suporta até hoje no mundo de atuação britânico levanta sua cabeça feia aqui, embora a gentrificação efetiva da voz de Richie seja retratada como a criação de uma lenda.

Para aliviar quaisquer suspeitas desagradáveis ​​sobre o relacionamento deles, Philip acabou por propõe a adoção, com uma mudança de nome para inicializar: o filme apaga alguns fatos em torno disso enquanto finalmente sublinham a natureza familiar do vínculo dos dois Burtons. É um pouco decepcionante que o “Sr. Burton” permaneça tão tímido em torno da vida interior de Philip e dos anseios, embora o desempenho gracioso e preciso de Jones em suas implicações não ditas.

À sua maneira, “Sr. Burton” é uma ode para o tipo de reticência emocional com lápis de lábios rígidos que já foi a forma padrão de expressão no cinema britânico-e que a geração mais abrasiva de atores de Burton acabou por dar um soco. Em seu primeiro recurso lançado desde “Hunky Dory”, de 2011, o cinema de Evans pretende compostura e classicismo em todos os departamentos da cinematografia crepuscular de Stuart Biddlecombe para a pontuação orquestral excessiva de John Hardy. Se mesmo os céus lesãos de uma cidade mineira ocasionalmente parecem um pouco pinturamente demais para ser verdadeira, há alguma criação de mitos adequados no trabalho aqui.