Os cineastas chineses disputam a Glory no Tiantan Awards de Pequim

Três filmes chineses estão em competição no 15º Flagship Tiantan Awards do Festival Internacional de Pequim, cada um trazendo perspectivas únicas sobre conexão humana, justiça e sobrevivência à tela.

“Melhor eu, melhor você”: uma música para a resiliência feminina

A inovação de Mahua Funage, focada em mulheres, “Melhor Me, Better You”, dirigida por Hao Ming e Li Peiran, representa uma nova direção para o grupo até então focado na comédia. O filme é estrelado por Ma Li, que também atua como produtor, retratando Bai Liping, um cuidador do nordeste da China que fugiu da violência doméstica.

“O que inicialmente me atraiu foi o relacionamento tocante entre as duas personagens femininas da história”, diz Ma diz Variedade. “Bai Liping, a babá e Tang Shuyin, o professor aposentado, têm identidades e origens completamente diferentes e normalmente não teriam interseção.”

A história segue a jornada de Bai até Pequim, onde ela encontra Tang Shuyin (interpretado por Zhao Shuzhen), uma mulher idosa solitária. O relacionamento deles evolui de visões de mundo conflitantes para um profundo apoio mútuo.

“O vínculo emocional entre Bai Liping e Tang Shuyin representa uma redenção e suporte de mão dupla”, diz Ma. “Através do filme, pretendo transmitir a mensagem de ‘amar a si mesmo e ser a si mesmo’.”

MA, que continuará se concentrando em temas realistas em projetos futuros, espera que o público encontre coragem na representação do filme de conexão humana inesperada. “Espero que aqueles em situações difíceis possam tirar coragem disso, acredite que também podem ter emoções bonitas e emergir das sombras para abraçar a esperança.”

“Deep in the Mountains”: Comédia criminal absurda com um núcleo moral

O diretor Li Yongyi traz sua extensa experiência de edição à sua estréia na diretoria “Deep in the Mountains” (originalmente intitulada “Ruyi Hotel” em Mandarin), um thriller criminal com elementos cômicos ambientados no início dos anos 90.

O filme segue o policial Yao Sichen, que fica emaranhado em um caso de caminhão que o leva à remota vila de Maoniaohe. Lá, ele navega em uma complexa rede de personagens, incluindo o motorista de caminhão Yang Zhaowei e sua filha, oficiais da aldeia e assassinos em série, descobrindo vários assassinatos cometidos por ganho financeiro.

“Quando li o roteiro pela primeira vez, isso me deu uma sensação muito nova”, diz Li. “Na minha opinião, não é um filme de crime tradicional, mas uma comédia ridícula vestida com o disfarce de uma história de crime”.

Li, que foi o diretor de edição de Zhang Yimou em filmes, incluindo “Cliff Walkers”, “Sniper” e “Full River Red”, traz sua experiência visual de contar histórias para esse gênero híbrido.

“Espero mostrar o intenso confronto e emaranhamento entre o bem e o mal para o público através da combinação de comédia absurda e humor negro”, explica Li. “Embora a história ocorra profundamente nas montanhas e o mal parece estar profundamente enterrado, o que eu quero expressar é que, por mais difícil que seja o caminho para a justiça, a luz da justiça acabará penetrando na escuridão”.

Após esse empreendimento diretor, Li está retornando ao seu papel de edição do novo filme de Zhang Yimou, “The Silent Awakening of Insets”, embora ele continue lendo scripts para possíveis projetos de direção futura.

“Preso”: crise existencial em um impasse no deserto

O diretor pela primeira vez Sagara apresenta “preso”, um thriller tenso ambientado em uma cidade fronteiriça remota sitiada por bandidos fortemente armados durante uma tempestade de areia.

O filme é estrelado por Bai Ke como “Night Owl” Xia Ran, um dos únicos três policiais com uma única arma defendendo a cidade contra 44 bandidos liderados por Beishan (interpretado por Xin Baiqing).

Sagara, que possui um doutorado em dramaturgia e anteriormente se destacou como editor em filmes, incluindo “Hidden Man”, “Youth” e “Gone With the Bullets”, faz sua estréia na direção com esta história de sobrevivência de alto risco.

“Eu sempre quis fazer uma pergunta através do filme: como as pessoas devem enfrentar a solidão?” Sagara explica sobre seu foco temático. “Eu escolhi o cenário de um impasse no deserto, porque em uma dificuldade tão extrema, os medos, lutas, desejos e dores das pessoas são ampliadas.”

O título chinês do filme se traduz em “Great Wind Massacre”, refletindo a tempestade de areia literal e o caos metafórico que envolve os personagens.

“Neste filme, quero contar uma história gentil, mas triste, de uma maneira vigorosa”, diz Sagara. “Há um grupo de pessoas perdidas e sem direção na história, bem como um grupo de guerreiros gentis … Espero que os heróis do filme sejam corajosos e, como sua coragem e tenacidade se baseiam na abertura e no altruísmo, sua bravura é gentil”.

Sagara, que foi nomeada “editor anual de filmes promissores” no 13º Fórum Chinês de Cineastas Jovens e cuja equipe de edição Huanxing Culture ganhou prêmios internacionais por seus trailers, permanece em aberto sobre sua direção futura, afirmando que não tem planos específicos além deste filme.

Todos os três cineastas trazem vozes distintas para a competição, representando a amplitude do cinema chinês contemporâneo – de laços femininos íntimos e thrillers criminais peculiares a impulsionadores existenciais do deserto – enquanto disputam o reconhecimento em um dos principais festivais de cinema da China.

O 15º Festival Internacional de Cinema de Pequim acontece de 18 a 26 de abril.