Diretor Christopher Nolan em ‘Gladiador II’ de Ridley Scott
Como parte de VariedadeNa série Diretores sobre Diretores, o diretor de “Oppenheimer”, Christopher Nolan, opinou sobre “Gladiador II”, de Ridley Scott.
No primeiro “Gladiador” de Ridley Scott, Maximus nos pergunta: “Vocês não estão entretidos?” e somos confrontados com a verdade sobre o porquê de visitarmos o Coliseu através de um filme. Scott sabe que não estamos lá para obter informações sobre a cultura romana; estamos lá para ver nossos próprios desejos sombrios a uma distância confortável. Mas ele é um diretor experiente demais para ser pego fazendo paralelos com o nosso tempo. Ele deixa o mundo de “Gladiador II” falar por si, mostrando-nos mais uma vez quem somos, simplesmente convidando-nos a desfrutar da louca viagem inflacionária. Por que existem tubarões no Coliseu? Porque nós os exigimos e Scott os dá com maestria para nós. Ao revelar como os jogos são usados para manipular a opinião pública, não podemos deixar de ver sombras da nossa própria arena pública projetadas na areia.
Como as melhores sequências aguardadas, “Gladiador II” deve ser um remake e uma sequência em um só, e é uma prova do brilhantismo de Scott o fato de ele conseguir equilibrar o pathos individual do original com as demandas expansionistas do tema central da sequência, trazendo um uma vida inteira de experiência no controle do tom. Scott eleva o jogo com a encenação de sua ação – sua mise-en-scène incrível, hiperobservadora e multicâmera (tão diferente do original) magistralmente luta a ação em sequência após sequência clara e de cair o queixo. O efeito não é apenas entreter, mas levar-nos à consciência dos temas do filme. Poucos cineastas trabalharam de forma tão invisível em vários níveis. Em filmes de “Blade Runner” a “Thelma e Louise” e “Gladiador II”, a densidade visual da arte de Scott serve de contraste para sua clareza temática subjacente.
Apesar de todo o seu sucesso, a contribuição de Scott para a evolução da narrativa cinematográfica nunca foi devidamente reconhecida. As inovações visuais que ele e seus colegas diretores da publicidade britânica da década de 1970 trouxeram para o cinema foram muitas vezes descartadas como superficiais, mas os críticos da época não entenderam – a fotografia luxuosa e o design meticuloso trouxeram uma nova profundidade à linguagem visual dos filmes, mise-en -cena que poderia nos dizer como seriam os mundos que eles retratavam. Isso nunca foi tão claro como na magistral cena de abertura de “Gladiador II”, onde a mão de Paul Mescal embala suavemente o grão colhido do trigo oscilante do filme original.
