Fabulous Doc destaca artista drag russo

Drag não é – ou pelo menos não precisa ser – político, muito menos radical em sua política. Mas quando tal arte é alvo de políticos e políticas que visam fazê-la desaparecer completamente da vista do público (seja em nome do país ou da igreja ou das crianças ou qualquer combinação destes), os artistas drags ficam com poucos recursos a não ser fazer os seus próprios corpos e corpos de trabalho representam alguma coisa. No fabuloso, embora sóbrio, documentário “Queendom”, de Agniia Galdanova, o público é chamado a testemunhar a radicalização relutante de Jenna Marvin. A jovem artista drag não-binária queer prefere projetar e exibir seu trabalho com pouca preocupação. No entanto, a cada passo, as políticas anti-LGBT cada vez mais violentas da Rússia de Putin obrigam-na a encontrar uma saída.

Uma jovem russa ágil, sem cabelo na cabeça e sem sobrancelhas dignas de menção, pintou toda a cabeça de branco pérola. Ela também pintou alguns floreios preto e branco semelhantes a palhaços em seu rosto (contornos de lágrimas ao redor dos olhos, linhas pretas em negrito ao redor do contorno da boca). Com uma gola branca com babados, um espartilho combinando, um par de botas e luvas de couro preto (e um elegante casaco casca de ovo para se aquecer), ela começa o seu dia. Isso envolve primeiro fazer uma sessão de fotos improvisada em meio às paisagens nevadas e geladas que a cercam e, depois, fazer compras no mercado. Só que, como essas primeiras cenas de “Queendom” deixam claro, um dia tão simples e comum não se transforma em nada, menos quando Jenna é convidada a sair do supermercado.

A incongruência de tal cena (dois policiais afirmam que não estão expulsando Jenna, mas na verdade apenas pedindo que ela vá embora, já que sua roupa está “perturbando a paz”) coloca o público diretamente na situação insustentável de que Jenna não pode escapar. Ela está apenas tentando viver sua vida. Mas tal vida está a tornar-se cada vez mais impossível de sustentar, pois Jenna está agora na zona rural da Rússia, na cidade invernal de Magadan, na Sibéria. Ela não está mais em Moscou, uma cidade que a princípio parecia mais aberta ao arrasto de Jenna, mas que se mostrou igualmente inóspita quando seu ativismo político – público, desafiador, descaradamente queer e vanguardista – fez com que ela tivesse que voltar. com seus avós (que não podem deixar de enfurecer ainda mais seu amado neto, pedindo-lhe que reprimisse seu senso de identidade muito seguro).

“Sempre que saio como personagem, estou no topo do mundo”, Jenna diz para a câmera. “Ninguém, mesmo aqui na Rússia, pode me assustar.” É um sentimento forte que está de acordo com as criaturas em que Jenna se transforma por meio de maquiagem, perucas e trajes criativos. Às vezes, Jenna sai em público parecendo um ser alienígena que confunde todos ao seu redor, especialmente quando ela rasteja pelo chão dos trens do metrô ou simplesmente passeia pelo corredor do supermercado. Em outras, toda coberta por uma folha dourada, ela evoca uma sensação de vazio que faz com que o parque de diversões ao seu redor pareça ainda mais vazio e deprimente. Se o mundo quiser vê-la e tratá-la como uma “outra”, a arte performática pública de Jenna parece ter a intenção de encontrar força nessa visibilidade. Esse é o trabalho que conquistou quase 200.000 seguidores apenas no Instagram.

Mas a resiliência que as roupas e performances de Jenna tão exaltam (imagens espinhosas destinadas a assustar e perturbar) não é tudo que existe. Sim, “Queendom” captura cenas marcantes em que Jenna (vestindo pouco mais que arame farpado ou adornada com uma peruca coral) mostra a amplitude de seus talentos. Mas o dom de Galdanova aqui não reside apenas em revelar os momentos mais vulneráveis ​​de Jenna – aqueles telefonemas dolorosos com os avós, os momentos frenéticos antes das principais marcações para o visto e os episódios chorosos após ataques físicos odiosos – mas em recusar-se a vê-los como separados das máscaras blindadas de Jenna. usa em qualquer dia.

É por isso que, sem dúvida, uma das cenas mais comoventes do filme ocorre quando uma daquelas filmagens singulares destinadas a fazer um espetáculo de uma das roupas de Jenna (um macacão escuro com dedos longos e finos e um capacete de inseto combinando) quase se desfaz. A misteriosa música eletrônica de Toke Brorson Odin e Damien Vandesande marca os gritos silenciosos que Jenna expele em agonia enquanto ela se contorce no chão arenoso e desolado e brinca violentamente em uma poça próxima. Quanto mais Jenna se esgota, mais o momento de beleza sublime se torna um momento de dor intensa e angustiante. É cansativo ser tão resiliente. No entanto, isso é tudo o que ela pode fazer em um mundo que prefere silenciá-la.

“Queendom” é tanto um retrato poderoso de um artista queer quanto um astuto chamado às armas. Por extensão, também serve como exemplo de como um e outro não são tão facilmente dissociados. O ativismo de Jenna está ligado ao seu talento artístico precisamente porque a sua própria existência é um alvo político. Ao escolher viver desafiadoramente e mostrar sua própria jornada para o mundo inteiro ver, Jenna abriu um caminho para encontrar em sua arte drag outré uma maneira de remodelar o mundo para que ela nunca tenha que continuar se escondendo. Não para que ela não se destaque, mas para que não tenha que se levantar constantemente.